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Por lo general, muchos se estremecen ante la idea de ver adaptaciones de videojuegos en la pantalla grande (o pequeña). A lo largo de los años, Hollywood ha tratado de hacer uso de las franquicias de videojuegos. La mayoría de las veces, pierde la marca por completo. Eso podría deberse a un guión deficiente, un mal CGI y una falta general de comprensión sobre lo que hizo que el juego fuera especial en primer lugar.
Dicho esto, es posible que finalmente hayamos llegado a un punto de inflexión en el que las adaptaciones de videojuegos tienen más posibilidades de salir bien que nunca. Recientes historias de éxito como la aclamada por la crítica Castlevania en Netflix, así como películas bien recibidas como Sonic el erizo y Detective pikachu, son prueba de que las adaptaciones de videojuegos pueden funcionar. Y ahora se está convirtiendo en algo más habitual.
El mejor de la clase
Castlevania
Para muchos fanáticos, las grandes adaptaciones de videojuegos son aquellas que recrean fielmente los puntos de la trama del material original tal como eran originalmente. Sin embargo, los fanáticos de los juegos de acción sobrenatural en el Castlevania serie debe ser consciente de que la historia en esos juegos no es el punto fuerte. Castlevania como franquicia de videojuegos sobresale en la creación de juegos de plataformas de acción atmosféricos y divertidos con bellas artes y música pegadiza. Por otro lado, las historias suelen ser cursis y el tema de muchos memes. Es por eso que, en lugar de elegir un solo juego para adaptar, el equipo de Netflix tomó la sabia decisión de dejar que los showrunners crearan una historia original que haga uso de la tradición establecida. Se les dio la libertad de ejecutar una nueva historia en el Castlevania universo.
Vlad Dracula Tepes se ha alzado y ha desatado un ejército de criaturas demoníacas sobre la gente pobre de la Valaquia del siglo XV. Depende de personajes familiares como Trevor Belmont y Sypha Belnades salvar el día. En lugar de usar a Drácula como un villano de una sola nota, la historia marca la pauta al darle más profundidad que nunca. Tiene motivaciones genuinas para sus acciones, lo que lo convierte en un villano más convincente que en los juegos anteriores.
Es una historia sobre el bien y el mal, pero también aprovecha la naturaleza supersticiosa del hombre y cómo el miedo y la razón a menudo chocan en la mente de los humanos. El resultado fue una narración sublime que entretejió CastlevaniaLos personajes de con una trama sorprendentemente madura que rinde homenaje a la franquicia. Y todo está envuelto en un paquete de imágenes ingeniosas y actuación de voz sólida.
Sonic el erizo
Hemos estado en este camino antes. Las mascotas icónicas de los juegos como Mario han tenido adaptaciones en el pasado, pero todas fallaron por una u otra razón. Incluso Sonic el erizo originalmente se configuró para fallar gracias a un diseño horrible para el personaje. Pero, en uno de los raros casos en que las quejas de los fanáticos dieron como resultado un cambio positivo, Paramount Pictures tomó en serio los comentarios y cambió el aspecto para mejor.
Cuando Sonic el erizo finalmente se estrenó, resultó ser una película bien elaborada que mostró mucho respeto y reverencia por el desenfoque azul característico de Sega. Se centró en una historia simple que giraba en torno a la necesidad de Sonic de encontrar sus anillos familiares antes de derrotar al Dr. Robotnik, pero también roció un tema conmovedor de amistad.
Manteniendo las cosas simples, el Sonic el erizo La película no necesitaba tomarse a sí misma en serio, y eso le permitió mucho espacio para incluir huevos de Pascua y referencias al clásico. Sonic juegos. Para colmo, Ben Schwartz hizo un trabajo admirable al dar vida al enérgico entusiasmo de Sonic en la pantalla grande, mientras que el desmesurado Robotnik de Jim Carrey fue divertidísimo. La secuela fue un paso más allá e introdujo rostros familiares como Knuckles y Tails, usándolos para expandir la historia establecida con un efecto excelente. Ambas películas han servido como adaptaciones sólidas para los fanáticos de los juegos de Sonic.
Arcano: League of Legends
League of Legends (Jajaja) es una bestia rebelde de un juego. El siempre popular MOBA ahora tiene un elenco creciente de más de 150 personajes. Sin embargo, mientras que los fanáticos han disfrutado de las cinemáticas ocasionales y los detalles de la historia de estas personalidades coloridas, esa tradición rara vez tiene alguna relevancia para la jugabilidad de Jajaja. Con eso en mente, Riot Games tomó la decisión perfecta: crear una historia de origen que se centrara en un subconjunto específico del Jajaja emitir.
Arcano: League of Legends es una serie animada creado por el estudio francés Fortiche. Puede ser disfrutado por cualquier persona, independientemente de su familiaridad con Jajaja, porque no depende de tener conocimientos previos del juego. Resulta que esa fue la decisión correcta. nunca haber tocado Jajajayo y muchos otros nos conmovimos hasta las lágrimas por la atractiva narrativa que se mostró.
Varias facciones están en conflicto dentro de la ciudad de Piltover, y un elenco de personajes memorables cobra vida con una gloriosa atención a los detalles y una actuación de voz impecable. Si bien los problemas a gran escala cobran gran importancia, se equilibra con un fuerte enfoque en personajes tridimensionales como Jinx y Vi. Los giros impactantes, la banda sonora de mal humor y la estética deslumbrante se destacan de una multitud de contenido animado en 3D de aspecto similar en los últimos años. En cuanto a las adaptaciones de videojuegos, no hay nada mejor.
cabeza de copa
cabeza de copa es especial por muchas razones, pero la que más destaca es su estilo artístico. StudioMDHR es un pequeño equipo que trabajó durante años para crear un estilo artístico que pareciera sacado directamente de una caricatura de la década de 1930. Cuando juegas, se siente como el arte en movimiento, y el extraño conjunto de personajes que habitan el mundo estaban listos para ser explorados. La caricatura de Netflix del mismo nombre hace exactamente eso. cabeza de copa en Netflix hace uso de ese mismo hermoso estilo de animación para darles a los fanáticos más tiempo con los personajes y el mundo del juego. Su animación parece un poco más limpia de lo que puede parecer una caricatura clásica genuina, pero aún tiene el mismo espíritu que su contraparte de videojuego.
El programa convierte a Cuphead y Mugman en personajes memorables gracias a un talentoso trabajo de doblaje, así como a su escandalosa y, a menudo, humorística comedia de payasadas. Personajes como Devil y King Dice tienen mucho tiempo para brillar, y el programa incluso destaca a Elder Kettle, quien resulta ser un personaje divertido por derecho propio. los episodios cortos e independientes cada uno cubre las diversas desventuras del dúo, y también tiene tiempo para incluir números musicales agradables y un tono cómico que marca la línea entre dibujos animados como Tom jerry y Bob Esponja Pantalones Cuadrados.
Detective pikachu
Nadie esperaba que una serie de juegos como pokémon podría tener adaptaciones de acción en vivo exitosas. Requeriría mucho trabajo CGI elaborado para dar vida a los monstruos de bolsillo, y aún necesitaría contar una historia cohesiva con las adorables criaturas para empezar. Entonces, en lugar de elaborar un tradicional pokémon aventura, el primer live-action pokémon película se basó sabiamente en la Detective pikachu juego derivado en su lugar.
De manera similar al juego que adapta, la historia trata sobre un adolescente que busca a su padre perdido. Tim Goodman se diferencia de otros personajes de la franquicia en que se ha desilusionado con las criaturas. Eso prepara a la audiencia para una historia divertida en la que el protagonista aprende a preocuparse por los Pokémon una vez más y enfatiza lo que los hace especiales. Eso es más evidente en lo bien que la película trata a los Pokémon. En su utopía futurista, Pokémon se siente como una parte natural del mundo.
Algunos Pokémon deambulan por la naturaleza en manadas, mientras que otros trabajan con sus dueños en los cafés. Charizard se ve amenazante, Psyduck es hilarante y Mr. Mime es tan espeluznante como se esperaba. es un mundo que pokémon los fans siempre han soñado con ver, y Detective pikachu hace justicia Por encima de todo, la película está protagonizada por Ryan Reynolds como el detective Pikachu, bromista y bebedor de café. Su humor funciona tanto para niños como para adultos en una actuación consciente de sí mismo que se roba el espectáculo.
Pero aún no hemos llegado
Las películas y los programas que acabamos de mencionar son ejemplos de cómo las adaptaciones de videojuegos pueden brillar en las manos adecuadas. Desafortunadamente, todavía no estamos del todo fuera de peligro en lo que respecta a las malas adaptaciones del juego. Últimos años Mortal Kombat En general, gustó, pero cometió el error tradicional de presentar un nuevo protagonista original que a los fanáticos de la serie simplemente no les importaba. Más recientemente, Netflix Residente demoníaco La serie fue mal recibida por muchos fanáticos, con algunas actuaciones positivas eclipsadas por extrañas decisiones de la historia.
Está claro que la tendencia de adaptar los videojuegos a programas de televisión y películas se está volviendo cada vez más común, pero esperamos que las historias de éxito recientes sean una señal de que las cosas finalmente están en el camino correcto.
